Музей Прадо в Мадриді відкрив унікальну виставку копій відомих картин, які були створені спеціально для слабозорих відвідувачів. За допомогою технології 3D друку ці картини були зроблені у вигляді рельєфів, що дозволить навіть сліпим по-своєму «побачити» техніку малювання і мазки Корреджо та інших художників. Крім картин для слабозорих відвідувачів передбачені тексти з використанням шрифту Брайля і аудіогіди, а зрячі відвідувачі можуть попросити непрозорі окуляри, щоб випробувати ті ж відчуття.
Ця ініціатива відкриває музей для всіх. Не дивно, що виставка користується великим успіхом серед мадридського товариства сліпих. Хосе Педро Гонсалес, 56-річний чоловік, який осліп у віці 14 років, повідомив журналістам: «Це неймовірно. Я відчуваю цю картину аж до деталей ».
На виставці представлено п’ять картин: «Недоторка» Корреджо, версія знаменитої «Мони Лізи», написана учнем Леонардо да Вінчі, «Парасолька» Гойї, натюрморт художника Ренесансу Ван дер Амена, «Аполлон у кузні Вулкана» Дієго Веласкеса і «Лицар з рукою на грудях »Ель Греко – шість перлин з колекції музею.
Звичайно, Музей Прадо не перший музей, який звертає увагу на людей з ослабленим зором. Виставки тактильних картин і скульптур раніше були організовані Метрополітен-музеєм в Нью-Йорку, Національною галереєю в Лондоні, Лувром та ін., але лише деякі з них користувалися досягненнями технології 3D-друку. Куратор виставки в Музеї Прадо стверджує, що вони перші, хто додав колір до 3D-картинам. «Для нас було важливо додати колір, тому що ті, хто погано бачать, часто все ще можуть сприймати деякі кольори», – сказав він в інтерв’ю New York Times.
Рельєфні картини були створені Музеєм Прадо спільно з 3D-друкарнею Estudios Durero. Вони розробили унікальний процес 3D-друку, званий Didu, який, по суті, працює з хімічними чорнилом, яке під впливом ультрафіолетового випромінювання можуть створювати об’єм. Цей тип 3D-друку є дуже дорогим. Повідомляється, що створення копії однієї картини обійшлося в $ 6680.
Працівники друкарні вибрали і підкреслили ті особливості текстури кожної картини, які важливі для тактильного контакту: «У цьому аспекті дрібні деталі, які можуть здатися незначними на перший погляд, можуть мати основне значення для розуміння композиції або теми кожного зображення. Після приблизно сорока годин обробки кожної картини зображення друкується спеціальним чорнилом. Потім (через 12 годин друку) застосовується метод, який додає об’єм спочатку плоским елементам. Так ми отримуємо реальне зображення відповідного розміру, до якого можна доторкнутися руками. В результаті створений варіант картини, який виглядає не тільки дуже схожим, але й має спеціальну текстуру по всій поверхні».
Більше інформації